Abbas Kiarostami govori o 'Okusu trešnje'
Abbas Kiarostami govori o 'Okusu trešnje'
autor Anthony Kaufman
Čini se da se u vrijeme kada se Iran otvara za više kulturne razmjene
više nego slučajno onog poznatog iranskog filmaša, Abbasa Kiarostamija
putuje u SAD kako bi objavio svoj pobjednički film u Cannesu Palme d,
'Ukus trešnje', njegov je drugi službeni put u ovu zemlju
distribucija. Ali Kiarostami inzistira na tome da je njegovo putovanje u Države bilo
planirane dvije godine prije i dodaje: „Ljudi u zemljama su takvi
djeca. Iako se njihovi roditelji možda svađaju, to još uvijek utvrđuju
odnose. Iako su djeca iz različitih domaćinstava,
oni još uvijek imaju vezu. '
'Ukus trešnje' jednostavan je i dubok film o čovjeku koji vozi
kroz prašnjave planine i gradilišta, tražeći čovjeka
da mu pomogne da izvrši samoubojstvo. Iako film dolazi iz mjesta gdje
većina Amerikanaca misli samo na taoce i na Khomeni, to prevazilazi njihove
zemlju, stvarajući univerzalnu priču koju su osjetile svjetske publike
u njihovim dušama. I sa zaključkom koji vam samo uvija um unutar
vani, film je možda od tada najviše rizičan za igranje u SAD-u
Kiarostami obožavatelj, Jean-Luc Godard došao je ovdje prije gotovo 40 godina.
indieWIRE: Mogu li ljudi u Iranu snimati filmove bez vlade? Limenka
samo uzmu fotoaparat i počnu skupljati novac?
Abbas Kiarostami: Ne, to se ne može učiniti u Iranu. Prije izbora od
Predsjedniče Hatami, bilo je više ograničenja i bilo je teže
da redatelj pokrene film. Ali ograničenja su postojala
skratiti i umanjiti sada i to je bolje
okruženje za filmsko stvaralaštvo.
iW: Bi li uzeo kredit za bilo što od toga?
Kiarostami: Ne, to nije povezano. To je bio samo pritisak koji je bio
uskoro će prokuhati i morali su nešto poduzeti.
iW: U članku Godfrey Cheshire objašnjava tehniku koju koristite
prilikom snimanja razgovora u autu da nitko od glumaca u
film se međusobno upoznao i uvijek si im sjedio nasuprot i
razgovarajući s njima. Kako su funkcionirale ove scene? Jeste li improvizirali?
Kiarostami: Da i ne. Prvo napišem svaki redak jer mi to daje
samopouzdanje kad idem snimati scenu. Ali to nije nešto
Ja sam počinjen. Idem otvorenog uma. Spremna sam promijeniti
linije ako je potrebno. Ako se jednog dana osjećam dužan da moram pucati
sve što već postoji po mojem scenariju, to bi mogao biti dosadan dan
ja.
iW: Mladi vojnik s kojim razgovarate je posebno stvaran i spontan.
On očito nije glumac, kako ste ga pronašli i takav izgovorio
odgovori od njega?
Kiarostami: Izvorno se taj tip pojavio u jednom od ranijih kadrova
filma u kojem postoje mladi ljudi koji dobrovoljno rade neke
raditi. Tamo smo ga našli i svidjeli mu se u dijelu
vojnik. Ali zanimljivost vojnika je u cijelom zračnom prometu
snimanje filma, nije mislio da snimamo pravi film,
pa ga je neprestano pitao: 'Kad ćemo snimiti film?', jer ja
sjedio je preko puta njega i razgovarao s njim. Kamera je bila postavljena
bočne strane automobila i na volanu se nalazio ključ koji sam
koristio je za pokretanje zvuka i kamere. Budući da je to uvijek bilo
vozio sam i razgovarao s njima, to je natjeralo vojnika da pomisli da nije
stvarno dio. Čekao je da mu damo pištolj i pitamo ga
ubiti nekoga ili biti ubijen od nekoga. Stalno nas je pitao: 'Što je
tvoj posao sa mnom, zašto mi ne kažeš u čemu sam dio? '
Kakva god reakcija koju vidite od njega, prava je reakcija. Uključujući i kada
nije mu govorila što želimo Uključujući jedno vrijeme gdje
na nadzornoj ploči automobila rekao sam mu: 'Možete li mi dati kutiju
čokolade s dashbaorda ', a unutra je bio neki nož
sok od grana na njega, pa je mislio da smo nekoga ubili - pa to
kako smo dobili vrste užasnutih reakcija koje vidite od njega u
film.
U stilu koji koristim zapravo nema drugog načina jer to
ne možete zajedno pariti dva glumca Ako to učinite, oni ne mogu
djelovati. Ne mogu napraviti scenu. Zato sam se koristio
iW: Možete li govoriti o lokacijama filma? Znam da su ovi
neplodne padine sa osamljenim stablom vrlo su važne u vašem radu. Zašto
ove ponavljajuće slike?
Kiarostami: Ne mogu vam reći zašto sam baš privlačna toj vrsti
lokacije, na one vrste samotnih stabala koje ste spomenuli, ali slažem se
s vama što sam ih vrlo privlačio. Pucao sam usamljena stabla
zadnjih dvadeset godina. Možda me ono stablo poziva na
slikajte se.
iW: A što je s uporabom gradilišta? [Moje intervjuiranje
partner, pisac iz Boston Phoenixa, uspoređuje ove stranice usput
Rim su prikazivali neki talijanski neorealisti.]
Kiarostami: Tražio sam lokaciju s vrstom stranaca
što vidite u filmu moglo bi imati smislenu i logičnu prisutnost.
Kad bih išao u daleku pustinju, ne bih imao razloga za to
budi tamo. U gradu, u gradskom okruženju, on to ne bi mogao imati
vrstu komunikacije i interakcije s tim ljudima, pa sam morao koristiti
mjesto na koje je bio razlog da ti ljudi dođu
zajedno. Ali najvažniji motiv u tom okruženju bila je prašina
sama prašina je morala dominirati nad svim.
iW: I jesu li ljudi poput Rosselinija utjecali na vas?
Kiarostami: Sjećam se kad sam bio dojmljivija publika
član, inspiraciju sam dobivao od filmaša neorealista. Ali
sličnost koju vidite s neorealističkim filmovima je zato što je neorealizam
imao veze s Italijom nakon rata i ovdje u Iranu, vidite situaciju
što je opet grad nakon rata, 8 godina starog rata. I to je više
socijalni uvjeti i ljudski elementi koji podsjećaju na a
Neorealistički film nego stilski.
iW: Završetak filma stvara burnu reakciju. Moja očekivanja
bili su potpuno izvučeni iz mene. To je veliki rizik, mora biti veliki
riskirati čak i za iranski film. Možete li razgovarati o ovom riziku?
Kiarostami: Kao da govorite za mene Jer sam osjećao točno
Isti način. Jedne noći, kad sam zamišljao kraj, pomislio sam ovo
bio je ogroman zaokret na kraju. Nisam bio baš ugodno s njim i
cijelu noć, a kad sam se probudio ujutro, mislio sam
to je bio zaista veliki rizik, ali to je bio rizik vrijedan preuzimanja. Čak i kad sam
su se ljudi prepirali oko završetka filma, sviđa mi se jer
znači da film nije završio. Ne zanima me da li se susreće s nekim ljudima
očekivanja ili ide u suprotnost s tim očekivanjima, ali činjenica da je
film ima život u glavama i stalno razmišljaju o tome - to je
što mi se sviđa. To stvara neku energiju u umu gledatelja. I
ponekad, mislim da je ta vrsta energije važnija od ljudi
slažući se s onim što vide ili im se sviđa što vide.
['Ukus trešnje' distribuira Zeitgeist i otvara se sutra
u odabranim kazalištima.]
