Adam Elliot, 'Marija i Maks': mane, ograničenja i mogućnosti
NAPOMENA UREDNIKA: Ovo je dio niza intervjua, vođenih putem e-pošte, s profiliranjem dramske i dokumentarne konkurencije i američkim redateljima spektra koji prikazuju filmove na filmskom festivalu Sundance 2009. godine.
'Mary i Max' započet će 2009. Sundance Film Festival. Zapečaćena animacija nagrađivanog filmskog filmskog redatelja Adama Elliota ('Harvie Krumpet') govori o jednostavnoj priči o 20-godišnjem prijateljstvu dviju vrlo različitih ljudi: Mary Dinkle, bucmastog, usamljenog osmogodišnjaka djevojka koja živi u predgrađu Melbourna, i Max Horowitz, 44-godišnji Židov, koji je teško pretilo, pati od Aspergerovog sindroma i živi izoliranim životom u New Yorku.
Mary i Max
premijere
Redatelj / scenarist: Adam Elliot
Producent: Melanie Coombs
Kinematograf: Gerald Thompson
Urednik: Bill Murphy
Uloge: Toni Collette, Philip Seymour Hoffman, Barry Humphries, Eric Bana
Australija, 2008., 92 min., Boja i b / ž
Molim predstavi se…
Zovem se Adam Elliot i upravo sam završio izradu zaustavljanja „klajografija“ (glinena biografija), za to mi je potreban tim i pet godina da stvorim; od 'scenarija do ekrana'. Bilo je sveprožimajuće, ali koji dugometražni film nije? To je moj šesti animirani film i moj prvi dugometražni film. Iskustvo je definitivno gorko slatko i kažem ljudima da čine zaustavljanje poput stvaranja ljubavi i istovremeno izudaranja smrti! Pretpostavljam da ih zato nema mnogo. Unatoč krvi, znoju i suzama, vrlo smo ponosni na „Mariju i Maxa“ i nadamo se da će se publika angažirati, zabaviti, dirnuti i, nadamo se, učiti i napustiti kino na neki način njegovan. Ljudi nam stalno govore da je film jedinstven. Otkrio sam neko vrijeme znatiželjno i neobično, ali sada razumijem. Mi smo plastelin, bavimo se temama za odrasle, Australci smo, neovisni smo i likovi su nam čudni.
Nikad nisam želio biti glumac, snimatelj ili čak pisac; sve je to bila nesreća. Željela sam biti veterinar, ali ocjene u srednjoj školi nisu bile dovoljno dobre. No uvijek sam bio dobar u crtanju i uživao sam izrađivati stvari od starih kutija za cipele, kartona za jaja i sredstava za čišćenje cijevi. Naišao sam na viktorijanski fakultet filmske škole umjetnosti kada sam bio srednjih dvadesetih i pomislio da ću to pokrenuti! Planirao sam da prvi moj kratki „Ujak“ bude dvodimenzionalna cel animacija, ali moji predavači uvjerili su me da će to biti vizualnije angažiranje kao stezanje. Bili su u pravu i nikad se nisam osvrnuo i ne volim taktilnu i opipljivu prirodu stopmotion animacije.
Izbjegavam riječ hendikepiranom ili onesposobljenom. Svi moji likovi imaju 'mane', i vjerujem da svi imaju nedostatak nekog opisa i stupnja. Toliko nas skriva svoje mane. Cilj mi je istaknuti i proslaviti nesavršenosti ljudi i istaknuti da nitko nije čist ili savršen. Svoje likove temeljim na ljudima oko sebe i sprijateljim se s toliko ljudi koji su označeni kao 'različiti'. Osjećam da njihove priče trebaju biti ispričane; ljudi trebaju učiti o tim ljudima, podijeliti i razumjeti njihove živote. 'Max' je zasnovan na mom stvarnom braku s kojim pišem više od 20 godina i pustio sam da me nadahnjuje njegov svijet. Dijeli mnoge osobine Maxa, ali ima dosta uljepšavanja i pretjerivanja. Kao što izreka kaže: „nikad nemojte dopustiti da istina zaobiđe dobru priču.“
I ja imam 'mana'; fiziološki tremor zbog kojeg mi se ruke trese. Nikad nisam o tome stvarno govorio, ali ljudi me često primjećuju i pitaju o tome; često misle da sam nervozan. Ponekad to može biti pravi problem i imam problema s crtanjem ili pisanjem. Integrirao sam ga u svoj „neugodan“ stil crtanja i to je postalo moja estetika. Vjerujem da postoji mnogo pozitivnih aspekata pretpostavljenog nedostatka ili fizičkog ograničenja.
Imali smo veliku sreću s našim glumcima i dobili smo sve na našoj listi želja (Philip Seymour Hoffman, Toni Collette, Eric Bana, Barry Humphries). Svi su rekli 'nakon' čitanja scenarija i motivirani su da se pridruže našem timu zbog priče, a ne zbog novca koji im nudimo. Naš čitav proračun (8 milijuna AUS-a) je ono što su neki od njih obično dobili plaćeni za pojavljivanje u filmu, pa smo opet bili počašćeni što su htjeli raditi s prvim igračima s malim proračunom i neovisnim filmskim stvaraocima.
Reditelj 'Mary i Max' Adam Elliot. Slika koju je pružio Sundance Film Festival Molim vas, malo razradite svoj pristup stvaranju filma ...
Moji su filmovi glinene biografije ili „kliografije“ kako ih volim zvati. Istražuju teme usamljenosti i različitosti. Uvijek započinjem s pojedinostima i radim unatrag dok se ne pojavi zaplet. Ne opsjednem zapletom i strukturom, ali nadam se da će se na kraju pojaviti prirodno i intuitivno. Vjerujem u pisanje iz srca, a ne iz smjernica u priručnicima za pisanje scenarija. Moj je posao spisateljskog redatelja očito smisliti dobru priču i zatim je dobro ispričati. Trudim se učitati svoje filmove s neizmjernim detaljima i nastojim biti originalni, svježi i jedinstveni. To je naravno suludo teško i svaki scenarij koji sam napisao prošao je kroz gomilu krvi i znoja. Na kraju 'Marije i Maksa' osjećao sam se kao da imam nedostatak soli zbog količine plača. Nisam baš nadahnuta izravno drugim filmskim stvaraocima, ali volim život i djelo portretne fotografkinje, Diane Arbus (čak je i njezin plastelinski lik u pozadini jedne od scena u filmu 'Marija i Max').
Koji su bili neki od najvećih izazova s kojima ste se suočili prilikom razvoja projekta '>
Koji su vaši budući projekti?
Imam vrlo malo jezgra ideje, ali tajna je da još nisam glasno izgovorio sebe!
