DVD RE-RUN INTERVJU: Shane Carruth na 'Primeru'; Lekcije prvopričesnika
DVD RE-RUN INTERVJU: Shane Carruth na 'Primeru'; Lekcije prvopričesnika
autor Wendy Mitchell
Shane Carruth u uredima kompanije THINKFilm u New Yorku. Fotografiju Wendy Mitchell / indieWIRE. |
[NAPOMENA UREDNIKA: Wendy Mitchell razgovarala je sa Shaneom Carruthom o 'Primeru'; film će biti objavljen na DVD-u ovog tjedna (19. travnja 2005.).]
Shane Carruth-ih 'Primer' jedan je od najzanimljivijih i na kraju uzbudljivijih filmova godine. Što je način na koji je ovaj samouki prvi filmski stvaralac osvojio veliku nagradu žirija na Sundance 2004. s ovim neočekivanim debijem snimljen na snimanju proračuna od 7000 dolara. Također je osvojio nagradu zaklade Alfreda P. Sloan-a za festivale u znanosti.
Carruth je prethodno studirao matematiku i radio kao softverski inženjer; znanstveni dio njegova uma definitivno je prikazan u filmu 'Primer'. Film prati dvoje mladih inženjera u predgrađu neimenovanog grada koji svoje slobodno vrijeme provode razmičući se raznim eksperimentima. Kad se pokaže da jedan projekt ima moć putovanja, vremenom se suočavaju s uzbudljivim i potencijalno destruktivnim mogućnostima. Muškarci istražuju sposobnosti stroja, ali njihov se odnos pogoršava čim se suoče sa posljedicama svojih djela. 'Primer' je priča o povjerenju i prijateljstvu, kao i o nekim fascinantnim znanstvenim načelima - čak i Carruth priznaje da prosječni gledatelj može razumjeti oko 70 posto svega pri prvom gledanju.
Carruth je scenarij počeo pisati kad je bio inženjer; napustio je posao kad je uštedio dovoljno novca da započne. Zatim je sljedeće tri godine proveo snimajući i uređujući film. Carruth nije samo napisao i režirao projekt, već je preuzeo i jednu od dvije glavne glumačke uloge, uredio film i komponirao glazbu. Wendy Mitchell s indieWIRE-a razgovarala je s Carruthom sa sjedištem u Dallasu, kada je u kolovozu posjetio New York; THINKFilm objavljuje film danas u New Yorku, Dallasu i Planu, TX.
indieWIRE: Zašto ste htjeli biti filmaš '>
Carruth: Ne, dva tjedna sam pregledao tečaj filma na SMU [Southern Methodist University u Dallasu], ali pretvorio se u John Waters tečaj teorije pa sam morao iskoračiti.
iW: Pa kako ste smislili kako napraviti film?
Carruth: Stvarno sam se uplašio i paranoičan, pa sam samo pokušao to sve najbolje sastaviti. Kinematografija mi je bila nevjerojatno strana, pa sam pročitao koliko sam mogao o tome. Jednom kad sam shvatio da je to samo fotografija s postavljenom brzinom zatvarača, dobio sam neki slide film i samo sam započeo razrađivanje scenarija i snimanje snimaka. Uzeo sam tonu vremena radeći to samo da bih bio siguran da točno znam što radim. Na kraju sam znao kako će film izgledati - moje izlaganje i sastav i sve ostalo. Nisam se više uplašio kinematografije, a stvarno je pomoglo kad smo snimali. Nismo pokušavali pronaći gdje staviti kameru ili kako ispričati priču. Već je bila postavljena. Upravo smo uskladili okvire i postavili F-stop i to je bilo to. Svako malo toga sam se tako sastavio.
iW: Odakle je potekla početna ideja za ovaj scenarij?
Carruth: Znao sam da će priča biti o ova dva tipa koji počinju kao prijatelji, a potom na kraju, zbog jednadžbe promjene povjerenja, neće biti u mogućnosti biti jedno oko drugoga. Istodobno sam čitao svu tu nefikciju o povijesti računice i broja nula i tranzistoru. Našao sam sve zajedničke stvari za koje sam se osjećao kao da ih nisam vidio u filmu. I htjela sam ih vidjeti. Dakle, to je bila moja postavka. Znajući što će to biti i koliko je fantastično - to je diktiralo svijetu da će oni biti u njemu. Morate vjerovati, gotovo da to mora biti svjetovna stvar, tako da kad dođete do tih fantastičnih stvari, odete i tamo.
iW: Koliko vam je trebalo da napravite 'Primer'?
Carruth: Za pisanje je trebalo oko godinu dana. Puno toga je bilo učenje pisanja i samo općenit format. A to je bila faza predprodukcije. Tada sam uzimao ploče s knjigama i odlazio u proizvodne pogone kako bih im postavio mnoštvo pitanja o tome kako stvari rade i kako osiguravaju lokacije. A onda smo snimali pet tjedana. Zatim dvije godine uređivanja, skladanja i slično.
iW: Izvanzemaljcima se čini kao da imate kontrolu nad pokušajem da sve to učinite sami. Jeste li htjeli imati kontrolu ili je to bilo novčano pitanje?
Carruth: Vjerojatno oboje. Najveća je pogreška bila što nisam proizvodio puno radno vrijeme. Osiguravao sam lokacije i garderobu i osigurao da me ljudi nazovu da se pojave na vrijeme i odvedu film u laboratorij i nabave kameru - i sve ove stvari koje rado radim - ali ako radim svaku sitnicu , Nisam koncentrirana na svoju priču. Dakle, nikad ne postaje bolji od scenarija. Dakle, imati druge ljude koji mogu preuzeti posao ovdje ili tamo, to je najvažnija stvar. Ali mislim da se to dogodilo možda zato što sam kontrolorni nakaza. Mislim da je bilo ljudi koji su voljni pomoći takvim stvarima. Ali kad ljudi pročitaju skriptu o prijenosnom vremenskom stroju, žele zategnuti treptajuća svjetla i nabaviti stroj za maglu. Ne mogu im objasniti. U svakom slučaju, ja sam kontrolor, ali važno je snažno osjetiti materijal na kojem radite.
iW: Kad ste snimali, jeste li imali na umu da to ispravite ili da sada snimate i popravite kasnije?
Carruth: Uređivano je gotovo u kanti. Trebalo je biti. To je činjenica da sam moron, da nije. Ne samo da sam pucao samo jedan hitac, već samo iz jednog ugla znao sam da ću ga koristiti i s linijama za koje sam znao da ću ih koristiti. A onda bismo prešli na sljedeći kut. I postojala je samo jedna linija koja se preklapa. Dakle, zbog problema s kontinuitetom - glumac je imao ruku na stolu u jednom kadru, ali ne i u drugoj - imao sam dovoljno filma da ga prerežem na jedan način. Rješavanje tog problema bila je noćna mora. To nije zabavno
iW: Zašto ste se glumili u filmu? Jeste li ikad prije radili glumu?
Carruth: Ne, nisam. Da budem iskren, nisam htio biti u filmu, to nije moj izbor. Imao sam loš postupak kastinga. Ne zvuči previše, ali na audiciji sam imao preko 100 momaka za dva vodiča i otkrio sam David Sullivan [koji glumi Abea] kao drugi glumac, ali to je bio užasan proces. Nisam nikome ponudio novac, ali momci koji su se pojavljivali ne bi unaprijed pogledali materijal. Ono što imam, su dečki koji čitaju stranicu ... Ne mogu ništa reći iz toga. Uplašio me na smrt - Evo momka koji nije ni spreman za probu, a ako ga dodam i odluči preskočiti nakon dva tjedna, mrtav sam. Shvatio sam da otprilike odgovaram dobi, uvijek ću biti tamo, to je jedna manje osoba koju moram zvati svaki dan, pa sam pomislila da bih to jednostavno uradila sama.
iW: Ulazeći u vaše snimke i storyboardinge, postoje određeni stilizirani pogledi, a dodatno potpomognuti naracijom, filma. Kakvi su vas filmovi inspirirali? Ili ste pokušavali učiniti nešto novo?
Carruth: Da sam se ikad našao da radim nešto za što sam mislio da samo kradu, prestao bih. Ali osjećao sam to 'The Limey' dao mi je dozvolu da ispričam priču koja se temelji na nečemu što nalikuje stvarnosti, ali da snimam i izrežem to na način koji nije konvencionalan. Netko je pitao zašto zvuk glasa zvuči onako kako to čini. I nisam tada razmišljao o tome, ali vjerojatno se ponovio Malick-ih 'Nebeski dani.' Taj je zvučni signal uvijek zabrljao samnom.
iW: Zašto ste odlučili koristiti toliko žargona u dijalogu? Zapravo djeluje dobro u postavljanju realnog tona, mislim.
Carruth: Proveli smo puno vremena razgovarajući o onome o čemu smo razgovarali. Bilo mi je važno da nismo samo govorili tehno-bablje, da ono što smo govorili zapravo ima smisla. I zapravo sve ima smisla, što se tiče onoga što oni izvorno pokušavaju izgraditi - dinamagnetizma i koristeći super vodiče. Ali nada je da ćete čak i ako vas budemo zapamtiti, nešto o politici ove grupe, koja je oduševljena onim, i prijateljstvima. Nadala se da će, iako čak i ako taj žargon ne radi, na nešto treba obratiti pažnju.
iW: Da li je bila tvoja namjera da imaš malo neprijateljski odnos s publikom, da neće dobiti sve?
Carruth: Ne, nije antagonistički. Moja je namjera bila osigurati da informacije budu tamo. Moji najdraži filmovi su oni od kojih hodam i znam da sam vidio priču. Vidio sam srž parcele. Ali ako ikad ponovo pogledam to, vidim da se tamo dešavalo još nekih stvari koje nisam shvatio. Dakle, to je bila namjera - provjeriti je li informacija tamo i da barem tematski pričam solidnu priču. Tako da ako vam je dovoljno stalo do njega, ako vam se svidjelo i ako želite da ga još jednom pogledate, u svakom slučaju, informacije su tu. To je moja omiljena vrsta filma.
iW: Odakle je nastao naslov?
Carruth: Prvo, vidio sam ove momke kao znanstveno dovršene, ali etično, glupače. Nikada prije nisu imali razloga za etička pitanja. Pa kad su pogodili ovaj uređaj zaslijepili su ga. Prvo što rade je da zarade s tim. Oni ne govore o etici mijenjanja svog bivšeg ja. Dakle, oni su djeca, oni su u osnovi djeca iz predškole. To je bio lak put nazvati početnikom ili poukom. A onda je i njihova moć koju koristi uređaj nešto gotovo gore od smrti. Staviti nekoga u položaj u kojem nisu sigurni da nadziru bilo šta. Nisu više na prvom mjestu i žive u nečijoj prošlosti, da bi bili sekundarni na tom svijetu. Ono što je najvažnije je da se osjećate kao da ste na začelju linije, bili premijera ili početnici. To definitivno nikad nisam htio reći u filmu, ali to je ono odakle dolazi.
iW: Da imate više novca, na što biste ga potrošili?
Carruth: Pucao bih na 35 mm. Snimio bih još filma. Bilo bi lijepo napisati glazbu i predati je nekome ostvarenom, jer sam puno vremena utrošio na učenje softvera i izradu uzoraka, jer nigdje nisam mogao pronaći pravi izbor glazbe. Reći, 'evo teme, evo prizora', i to im je posao - to bi bilo zanimljivo.
iW: Jeste li uživali u snimanju na super 16? Jeste li ikad razmišljali o digitalnom načinu?
Carruth: Smatrao sam to, ali nikad nije izgledalo kako treba. Nažalost, samo mislim da [digitalno] ne postoji - rezolucija i dubina boje još nisu tu. A zbog priče i koliko fantastično dobiva, trebalo mi je postaviti početak barem u konvencionalnom kinematografskom prostoru. Znam da postoji verzija 'Primer' za koju znam da bi mogla raditi, snimala je ručni video poput dokumentarca. Ali za to je bilo važno da se on počne konvencionalno vrlo, pa kad se ne pomiče i ručno, poklapa se s pričom.
iW: Što se tiče ostalih projekata, mislite li da ćete uvijek biti pisac / redatelj?
Carruth: Mislim da ću uvijek htjeti pisati i režirati. Zanima me produkcija i pomaganje drugim ljudima da pričaju priče. Ali i dalje sam zaljubljen u pisanje i režiju.
iW: Sljedećim ćete filmom još uvijek kontrolirati mnoštvo tih različitih aspekata ili ćete pokušati biti samo redatelj?
Carruth: Nadam se da moram pokušati pronaći neko središte. Kao i kod glazbe, i za sljedeći film zapravo imam napisanu glazbu i volio bih je predati nekome tko ima iskustva s skladanjem. A ako je novca tu, to rade glazbenici uživo. Mislim da bi to moralo biti nešto takvo gdje bih imao ruku u tome, ali to čini netko drugi.
iW: Što je s uređivanjem, jeste li uživali sami uređivati?
Carruth: Da, definitivno. Mrzila sam rješavanje problema jer sam samo plaćala za pogreške koje sam napravila tijekom snimanja. Ali uređivanje je bilo vrlo zadovoljavajuće. Provodiš sate radeći na nečemu, a onda stigneš gledati. To je odmah zadovoljstvo gdje je sve drugo samo vrsta čekanja i čekanja i čekanja.
iW: Znam da ste imali i druge ponude u Sundanceu; zašto si otišao s THINKFilmom?
Carruth: Sad ih poznajem i oni su sjajni, ali tada nisam nikoga poznavao. Sve se temeljilo na činjenici da su na kraju samo dvije tvrtke bile stvarno zainteresirane i reorganizirali smo jedinstveni posao. THINKFilm je bio otvoren njemu, a druga tvrtka nije. Za razliku od preduzimanja avansa, više se radilo na tome da se radi o stražnjem kraju. Bili su otvoreni za to i učinilo mi se da se osjećam bolje što su planirali.
iW: Na čemu ćete raditi dalje?
Carruth: Bio sam na pola puta preko scenarija kada je sve ovo počelo, pa kad se to smiri, nadam se da ću se tome vratiti. Romantika je između 18-godišnje starke oceanografije i kćeri trgovca robom i postavljena na trgovačke putove istočne Afrike i južne Azije.
iW: Pročitao sam u intervjuu da ste dobili loših savjeta od raznih ljudi usput. Želite li detaljnije objasniti nešto od toga?
Carruth: Jučer sam dobio loše savjete.
iW: Pitate li to?
Carruth: Ne. Nikad ne tražim savjet. Mislim, postavljam tona tehničkih pitanja. Kad sam bio u predprodukciji, ušao bih i postavljao tona pitanja. - koja je najbolja kamera? Koje kamere snimaju super 16? Koji bih film trebao snimiti?
Ali rečeno mi je da ne možete snimati filmski film pod fluorescentnim svjetlima, da je nemoguće, jer fluorescentna svjetla strobe i dobit ćete efekt strobe. Uplašio me do smrti. Ali otišao sam i napravio test i bilo je dobro. Mislim da u zatvorenom kadru nema kadra koji nema svjetlosvjetlu. Mislim, takve stvari, da sam kupio ono što su rekli, završio bih s trošenjem više novca ili ne bih pucao onako kako sam namjeravao. Još je savjet bio da ne možete snimati na kratke igrače, jer svoj film nećete moći pravilno izložiti. Morate dobiti posjetnicu. Morate dobiti posjetnicu ili nitko više neće razgovarati s vama.
iW: Koji je vaš dobar savjet ljudima osim da nabavite producenta?
Carruth: Ovo bi mogla biti velika zabava. Mogla bih samo dobiti neku vrstu lutrije. I ako imam sreće da snimim još jedan film, a ljudi su osjetljivi na to, onda ću možda reći, znate što, mislim da sam u redu s ovim poslom. Tada ću možda započeti vršiti savjete. Ali za sada sam samo dobitnik lutrije i doniram savjete o zalihama. To nema smisla.