Ide u krajnost: Fatih Akin u svojoj tursko-njemačkoj ljubavnoj priči 'Head-on'

Koji Film Vidjeti?
 



Ide u krajnost: Fatih Akin u svojoj tursko-njemačkoj ljubavnoj priči 'Head-on'

autor Wendy Mitchell

Fatih Akin (desno) s zvijezdama 'Head-on' Birol Unel (lijevo) i Sibel Kekilli (u sredini) u Berlinu 2004., gdje je film osvojio Zlatnog medvjeda. Fotografiju Eugene Hernandez.

Fatih Akin-ih 'Direktno' energična je eksplozija ekstremnih situacija - sadrži smijeh i suze, gotičke pjesme Sestre milosrdnice, uz turske tradicije, hip-barove Hamburga i prašnjave kafiće Istanbula, i - naravno, ljubav i mržnju.

Priča prati Cahita (Birol Unel), bijedni, pijani stariji punk rocker i Sibel (bivša filmska glumica za odrasle Sibel Kekilli), ženu koju njeni tradicionalni turski roditelji toliko tlače da je samoubojica. Sibel i Cahit stupaju u brak pogodnosti, što naravno postaje nezgodno kada počnu padati jedno za drugo. Tursko-njemački filmaš Akin kaže da je ovaj film njegovo najosobnije djelo do sada - zapravo, on je dobio ideju kada se tursko-njemački želio oženiti s njim prije desetak godina (rekao je ne, ali shvatio je da će tada biti fantastično ideja za film).

Taj osnovni zaplet ne opravdava mnoge složene slojeve koji djeluju u 'Head-on-u', o sukobima u kulturi, generacijskim nesporazumima i neočekivanim posljedicama ljubavi. Snaga filma nadilazi besprijekornu glumačku ulogu i oštro pisanje - također se pohvali nekim odvažnim scenama seksa i kreativnim zvučnim zapisom.

'Head-on' je premijerno prikazan 2004 Berlinale i osvojila prestižnog festivala Zlatni medvjed, praćen drugim festivalskim nagradama i pet njemačkih Lola. Još impresivnije je pobijedio takve filmove kao 'Loše obrazovanje' i 'Vera Drake' za pobjedu za najbolji europski film 2004. godine suradnica indieWIRE Wendy Mitchell razgovarala je s Akinom o drami i tamnom humoru, kemiji na kameru, turskim stereotipima i svom novom dokumentarnom filmu o glazbi u Istanbulu. Oslobađanje niti objavljuje ga 21. siječnja u Angeliki u New Yorku, uslijedit će datumi u drugim gradovima.

indieWIRE: Ovo je ozbiljan film, ali s puno mračnog humora ... Jeste li potrošili vrijeme pokušavajući ga osvijetliti komičnim dijelovima ili ste ga samo pustili da se prirodno razvija '>

ja: Proces je rastao kroz godine. Tijekom toga radio sam na mnogim drugim filmovima - ovo je moj četvrti film u oko 8 do 10 godina. Raste sa svakim iskustvom, svakim snimanjem dobivate sve više iskustva i to koristite za svoju priču. Zapravo sam počeo sjediti i pisati nakon 11. rujna, počeo sam ga pisati 2002. godine i trebalo mi je godinu dana da ga napišem. To ima puno stvari s rastom. Čak i film govori o rastu. Ne odrastanje, već potraga za životom, kamo idemo.

iW: Dio razloga zbog kojeg film djeluje tako dobro je očigledno kemija između Birola i Sibel. Kakav je bio postupak kastinga - poznavali ste Birola i prije, pa ste ga uvijek slikali u ovoj ulozi?

ja: Da, on je bio podloga za ovaj film. Priču sam imao u glavi 1995. godine, prije 10 godina. Također, prvi put sam vidio Birola na ekranu, na filmskom festivalu, u filmu redatelja iz Luksemburga. Zaljubila sam se u njega na ekranu, mislila sam da je fantastičan glumac. A na kreditima sam vidio da je i on turski poput mene. Pa sam htio upoznati ovog tipa. Upoznao sam ga i postali smo prijatelji, a on je imao mali dio u mom filmu 'U srpnju.' Uvijek smo govorili o ovom projektu. On je lik u filmu - on je takav momak iz tog turskog svijeta. Bilo mi je lako napisati ove stvari. Znao sam način na koji Birol govori, znao sam način na koji se kreće, način na koji se oblači. Bilo je tako lako napisati i stvoriti to za Birol. Bilo je puno teže za Sibel - da je ne napišem, točno sam znao kamo dalje s likom. Ali bilo je vrlo teško pronaći pravu glumicu. Bilo mi je drago što je Birol sudjelovao u procesu kastinga, mogli smo ga vidjeti sa svakom od djevojaka s kojima smo bili na audiciji kako bismo vidjeli tko je radio kao par.

iW: Kad ste prvi put vidjeli Birol i Sibel, kako ste znali da je to vaš pravi par?

ja: Pa, nisu se oni skupili i svi smo rekli 'bingo'. Zapravo, oni se ne vole jedni druge. Tijekom snimanja, međusobno su se poštovali, ali ne mogu reći da su se zaista sviđali. Ali lijevanje je bilo vrlo jednostavno, bilo je nešto na površini. Kamera ih je obožavala kao par. Vizualno, zajedno su vrlo seksi. Koristio sam činjenicu da se ne vole jedni druge jer je priča snimljena tako - u početku Cahit mrzi Sibel. Pa bih to mogao iskoristiti. Snimili smo kronološki tako da se njihov odnos koji se razvija u filmu i dogodio na setu - ne da su se zaljubili, već je njihovo poštovanje svakim danom raslo.

iW: Jesu li Birol i Sibel puno donijeli likovima? Je li bilo puno improvizacije?

ja: Donose puno. Mislim da postoje dvije vrste redatelja ... prva vrsta ne dopušta ništa za improvizaciju i slijedite svaki zarez u scenariju. Nisam takav, kad jednom započnem snimanje zaboravio sam scenarista u sebi. Volim da stvari teku. Ako imate talentirane glumce koji donose vlastite ideje, to može biti puno bolje od onoga što ste napravili. Prije snimanja imali smo tri tjedna proba, a tijekom tog procesa puno smo se promijenili. Donijeli su puno ideja za to. Iako smo tada imali stroge probe i promijenili scenarij, nismo poludjeli na setu. Ne želim doći na set i ne znam što radimo. Ali čak i povremeno na setu smo reagirali na stvari. Bilo je to kao da je sudbina režirala film, samo sam išao s tokom.

iW: Glazba se čini toliko središnja za ovaj film ... Čuo sam da ste DJ, jesi li i sam odabrao svu tu glazbu?

ja: Da, odabrao sam većinu glazbe prije početka filma. Bilo je to dobro iskustvo. Kao da sam sabirao scenarij s iskustvima. Određene stvari koje sam vidio, određene priče koje su mi ljudi pričali, zapisao sam ih. To je sve povezano jedno s drugim. Ista stvar s glazbom, slušam puno glazbe ... Na primjer, pjesmu koja svira kada Sibel kuha, prvi put sam je slušao i pomislio sam da bi ovo moglo biti sjajno za scenu kuhanja, i ja zapisao to u svojim bilješkama. Uvijek slušam glazbu kada pišem, treba mi ritam za pisanje. Dok sam pisao scenu borbe u baravi, slučajno sam slušao pjesmu 'Nakon smijeha dolazi suza' Wendy Rene. Pomislio sam: „To se savršeno uklapa.“ Tako sam to napomenuo dok sam pisao. Kad sam imao sve svoje pjesme, shvatili smo da želimo opsežni proračun za glazbu. Htio sam 100.000 eura, a ne uobičajenih 20.000 eura. S druge strane, nisam trošio puno novca na kostime (to je bila osobna odjeća glumaca), nisam koristio puno novca za rasvjetu, a sav film snimljen je ručnim kamerama, tako da bismo taj novac mogli staviti na muziku. Kao redatelj, viziju možete više transformirati s glazbom. Film je dvodimenzionalna stvar - ide gore i dolje i lijevo desno, ali ako tu glazbu stavite u taj dvodimenzionalni medij, postao je poput treće, četvrte i pete dimenzije, u to zaista vjerujem.

iW: Što je s turskim pjevačem i zborom na Bosforu, što je to nadahnulo?

ja: To je poput Brechtelement ian. Kao mladi scenarist volim isprobavati stvari, pa se s ovom pričom nije uklapao u dramaturgiju s tri čina. Prekomplicirano je ili previše različito. Mnogo sam čitao o kazalištu i otkrio sam Brechta, također klasičnu grčku tragediju, a one su izgrađene na pet strukturnih akata. Željela sam surađivati ​​s tim i stvarno pokazati publici kad započinje novi čin, Jedna od osnovnih ideja raspoloženja filma bila je ideja da se zapadnjačka punk glazba doista spoji - na primjer, u stihovima - u klasičnu Turska glazba. Oboje su o tome kako možete toliko voljeti nekoga da poludite, osjećate toliko strasti da želite nauditi sebi. Čak sam i s Depeche Modeom, Nick Caveom ili Iggyjem Popom otkrio vezu s istočnim svijetom, pa sam to htio dovesti do filma. Također je to bio način da se razbije zapadnjački, realistični izgled filma s kičastim elementom razglednice. Ali ti su elementi povezani jedni s drugima, i to sam ja.

iW: Ovaj film prikazuje ovo iskustvo turskih imigranata, ali to nije stereotipni film, to su tako jedinstveni pojedinci. Pitao sam se kako su turski ljudi reagovali na film?

ja: Kad sam pisao film, imao sam na umu da imam tri publike - očito ih ima više, ali to su tri velika - njemačka, turska, njemačko-turska (ljudi poput mene). Svi su međusobno različiti. Turski narod je bio stvarno pozitivan. Najveći kompliment dobio sam što ga je svijet turskog filma vidio kao dio turske kinematografije.

Njemačko-turska publika bila je vrlo podijeljena. Polovina reakcija bile su vrlo pozitivne. Neki ljudi kažu: 'Mi se s tim možemo poistovjetiti. To je moja priča. 'Ali imali smo puno ljudi koji su se zbog toga jako naljutili i govorili:' Zašto samo pokazujete loše stavove našeg društva? Ili kako možete pokazati turske žene gole u filmu? 'Bilo je to u svakoj krajnosti.

iW: Mislite li da je ovo realan prikaz iskustva turskih imigranata u inozemstvu?

ja: Kao što ste spomenuli, ti likovi nisu tipični. Oni nisu predstavnik opće turske manjine u Njemačkoj. Ali sukob je reprezentativan. Ovaj je film nastao nakon 11. rujna. Svijet se nakon toga stvarno promijenio. Muslimanski svijet se smatra na puno drugačiji način nakon 11. rujna. Za mene se zapravo radi o generacijskom sukobu - moji roditelji imaju drugi stav, drugo obrazovanje, drugu pozadinu od mene. I to je isto bez obzira jeste li musliman ili katolik, ta razlika u generacijama. Pogledaj ScorseseU ranim filmovima, njegovi likovi pokušavaju izaći iz ove katoličke pozadine. Nekako je to stvar generacije.

iW: Prizor napada na Sibel na ulici je toliko mučno gledati, je li to bilo teško snimiti?

ja: Da budem iskren, zaista nije tako teško snimiti. Morate ga pažljivo koreografirati. Ali ne volim nasilje u filmovima, nisam vrsta Tarantino ventilator. Ali ponekad je to potrebno. Možda je previše nasilan, ali za publiku mi je trebao ovakav šok. Htjela sam da svi shvate da je to bio način samoubojstva kad je bila u tom prizoru. Ali da biste ustrijelili da vam treba humora ... u suprotnom biste poludjeli. Jedna zanimljivost je upravo nakon što smo to snimili, sljedećeg dana kada je Sibel imala upala slijepog crijeva - tijelo joj se razbolilo točno tamo gdje ju je udario lažnim nožem. Vjerovala je u što se toliko ponašala. Bilo je to gotovo kao da je na ovom filmskom snimanju bilo čarobnjaštvo o stvarima koje su se ostvarile nakon što smo ih snimili. Druga stvar koja se dogodila je scena u kojoj su Sibelini roditelji dobivali vijesti o Cahitu. Ljudi su rekli da je to trivijalno. Ali tada su pravi Sibelini roditelji saznali kako su filmovi za odrasle čitali novine. A njena sestra je rekla Sibel da se isto dogodilo i u filmu, da je njen otac spalio Sibeline slike. I onog trenutka kada je Birol u filmu prestao piti piće ... kad smo ga snimili, on je zapravo alkoholičar i toliko se razbolio da više nije mogao jesti ni piti - bio je na terapiji. Kad je izašao iz toga, težio je 15 kilograma manje. Kad je napustio piće u filmu, stvarno je prestao piti u stvarnosti.

iW: Dakle, sada imate vlastitu produkcijsku kuću, a čujem da sada radite na dokumentarcu?

ja: Da, to se zove 'Prelazak preko mosta,' je o glazbenoj sceni u Istanbulu. Kad smo tamo snimali glazbenike za „Head-on“, to je za mene bio toliko zanimljiv svijet da sam ga želio podijeliti s publikom. Stoga smo odlučili napraviti ovaj dokumentarac, a on obuhvaća sve vrste glazbe - kurdsku glazbu, hip-hop glazbu, cigansku glazbu, islamsku glazbu. U isto vrijeme to je portret grada i zemlje.

iW: Uživate li u dokumentarnom radu umjesto u narativu?

ja: Pa, radio sam dokumentarni film za televiziju prije nekoliko godina o svojoj obitelji. Osvojila je nagradu, ali nisam bila zadovoljna s njom. Htio sam to učiniti bolje. Fikcija je moj dom, poticala sam iz fikcije, volim pričati priče. Ali kad vidite 'Head-on', ima ovaj stil dokumentarca, pa mi rad na dokumentarcu zaista može pomoći u radu na fikciji. Sviđa mi se dokumentarni rad. Možda svaka dva filma koja vam trebaju napraviti dokumentarni film da biste rekli ono što doista želite reći i da vas medij ne ograničava. S dokumentarcem ne stvarate stvarnost koju morate loviti.

iW: Imate li još nekih scenarija fikcije u djelima?

ja: Imam dva scenarija, jedan za koji se nadam da ću snimati ove godine zove se 'Duša kuhinja', radi se o restoranu na području Hamburga u kojem živim. To je ljubavna priča, o grčkom vlasniku restorana koji ima vezu s košarkašem i Srbijom. Mali je projekt to isprobati. To je komedija. Ja sam obožavatelj Billy Wilder, a komedija je puno, puno teže nego drama. Znate, nije bilo tako teško pucati 'Head-on-om'. Upravo sam izašao i učinio to - moj instinkt mogao me je voditi. Ali kod komedije je više stvar vremena. Htio bih ovo pokušati.

Nakon toga, imam još jedan projekt o tvorcu filma Yimaz Guney, 1982. snimio je film pod nazivom „Na putu” (Put), koji je dijelio Palme d'Or u Cannes, Bio je kurdski filmaš koji je bio zatvoren u Turskoj 18 godina, a iz zatvora je napravio šest filmova, a zatim je pobjegao iz zatvora i snimio posljednji film u Francuskoj, a umro je u Francuskoj. On je vrsta zloglasnog heroja u Turskoj. Tako da njegova udovica želi da snimim film o njegovom životu, tako da radim na tome, ali to je vrlo velik projekt. Dakle, ima puno toga za napraviti (smijeh).



Top Članci