Tražite ljubav preko nikotina i kofeina; Jim Jarmusch govori o 'kavi i cigaretama'
Tražite ljubav preko nikotina i kofeina; Jim Jarmusch govori o 'kavi i cigaretama'
napisao Erica Abeel
 Stephen Wright i Roberto Benigni u filmu 'Kava i cigarete' Jima Jarmuscha |
Kada 'Stranac od Raja' izašli na scenu 1983. godine, Jim Jarmusch postao trenutni indie kultni lik. Od tada je objavljivanje svakog novog filma o Jarmuschu postalo nešto događaja i aktualno 'Kafa i cigarete', nije izuzetak.
Od samog starta, 'Stranger Than Paradise', koji je slijedio trio trio na putu do Clevelanda i Floride, prikazivao je osobine zaštitnih znakova auteur-a. Dobijamo apsurdizam i drolly hip osjećajnost; minimalizam; epizodni oblik, sa segmentima koji su naglašeni zatamnjenjem; nadahnuta upotreba glazbe; korištenje prijatelja glazbenika kao glumaca; nedostatak konvencionalne naracije plus 'besmislene' scene koje završavaju bez zingera; spori ritam stonera; perspektiva stranca koji se suočava sa izvanzemaljskim društvom; vizija urbane pustoši koja bi odgovarala Edwardu Hoperu; fokus na marginalne ljude bez uočljivog zaposlenja, koji noću izlaze iz drvenih proizvoda.
Nagrađen Camera d'or na Cannes, 'Stranac' kultivira amaterski je-m'en-foutisme, a ne bešavni profesionalizam (Dino de Laurentiis jednom je pitao Jarmuscha, 'Zašto snimate amaterske filmove'
Budući da je djevojačko obilježje, djelo Jarmusch nudi nevjerojatnu konzistentnost, a na njemu su otisci prstiju Auteura. 'Dolje po zakonu', komedija zatvorena u zatvoru u Cajunu, proširuje njegovo postojano zanimanje za jezik i (pogrešnu) komunikaciju, dekonstruira verbalne interakcije kroz stranca kojeg glumi Roberto Benigni i njegove klovnerske napore za savladavanje engleskog jezika („Ja vrištim, vi vi, svi vičemo za sladoled. ') U 'Misterijski vlak' dvije japanske tinejdžerke opsjednute Elvisom hodočaste u Memphis u mitsku Ameriku prepune lebdjelica i odustajanja bez vidljivog zaposlenja. Pet taksija vožnje 'Noć na Zemlji' osveti se naklonosti filmaša za noćni odmor, trenutke tranzita između životnih 'značajnih' događaja. 'Mrtav muškarac' predstavlja Stari Zapad kao pakleni teren i koristi iste crne odlomke između segmenata kao 'Stranac', sugerirajući da Jarmusch lakše diše oko epizodne forme pjesama nego stroge pripovijesti.
Jarmusch svoje filmove emitira prvo, piše drugo. 'Tada dobivam opću ideju za priču, tako da mi se mozak može proširiti, mislim na glumca.' Dobija svoj novac izvan Sjedinjenih Država, odlaze distributerima i tražeći ih da unaprijed kupe za njihov teritorij. Kad je film gotov, on može licencirati. Jarmusch vrši potpunu kontrolu i dobiva konačni rez. 'Nisam igrač. Ako sam marginalni filmaš, u redu. Ne volim ljude koji su koristili tvornicu donjeg rublja za puštanje mog filma. 'Ne razumije testni marketing. 'Što, gomila srednjoškolaca će reći: Predugo je?'
Za razliku od filmskih stvaralaca koji ih ispuste u razmaku od jedne, pa čak i dvije godišnje (poput Michael Winterbottom, koji je u Torontu ponudio dvostruki račun), Jarmuschu će trebati dvije godine da završi film. Tako je u zastoju stvorio vinjete pod nazivom 'Kava i cigarete', privlačeći omiljene glumce ili samo prijatelje iz rolodeksa s A-popisa. Svaka scena u seriji 'Kava' traje samo jedan dan. Prvi 1986. predstavio je Benigni i Stephen Wright u prtljavom improvizaciji o dvojici momaka koji se grle oko kave i puše. Uslijedilo je više priča, uzimajući sve veću složenost. Konstanta: dvoje ili troje ljudi koji se druže u ronilačkom ili otmjenom salonu, nadimajući se za svoje blizance.
Trenutačno proširena 'Kava i cigarete' skuplja vinjete u onome što Jarmusch naziva 'značajkom prerušenom u kratke hlače.' Njegov segmentirani oblik očito je povezuje s taksi epizodama 'Noći na zemlji'. Ipak, naglasak je na oblicima (mis) komunikacija, film me najviše podsjetio na 'Ghost Dog', posebno na one neverbalne transakcije između francuskog govornog sladoleda (uzvišenog Isaak iz Bankole) i Forest Whitaker's nerazumljivi samuraji.
Izvrsne vinjete u odjeljku 'Kava' uključuju igranje snage između Alfred Molina i Steve Coogan; urnebesni luđaci dvojice članova Wu-Tang Klana i kofeinski narkoman Bill Murray; i dijalog između Taylor Meade i Bill Rice to je istovremeno ushićeno i srdačno u korištenju Mahlerovih tuđinskih pjesama. (Kad sam spomenuo da su pjesme korištene u belgijskom filmu, 'Glazbeni majstor,' Jarmusch uzbuđeno zapisuje ispod naslova.)
Jarmusch je zgodan na čudan način, snovitim, ali budnim pogledom i debelim ptičjim ustima slavenske porno zvijezde. S vertikalnim šokom blijede kose i impozantnom visinom, nazvan je 'Zeus na kiselini'. Iako sam brzo otkrio da ima tendenciju da ponavlja predpakirani reper novinarima, uljudan je i duhovit. Može se procijeniti da manje zanima PR, nego što čuva energiju za snimanje filmova.
indieWIRE razgovarao je s Jarmuschom o filmu u rujnu 2003. u Međunarodni filmski festival u Torontu, Ujedinjeni umjetnici film je objavio u petak.
indieWIRE: Zašto predmet kave i cigareta?
Jim Jarmusch: Predmet nisu kava i cigarete - to je samo izgovor za pokazivanje neprirodnog dijela vašeg dana, kada se predahnete i koristite ove droge, ili bilo što drugo. To je izgovor za okupljanje likova koji razgovaraju u određenom razdoblju njihovog dana.
iW: Zašto bi gledatelji smatrali to zanimljivim?
Jarmusch: Pa, mislim da su naši životi sačinjeni od malih trenutaka koji nisu nužno dramatični, a iz nekih me razloga neobično privlače. Napravio sam 'Noć na Zemlji', koja se odvija samo u taksijem, jer sam stalno gledao filmove i gdje ljudi, poput: 'Oh, odmah ću proći', a vi ih vidite kako izlaze iz taksija, i uvijek razmišljam: 'Pitam se kakav bi to bio trenutak.' Trenutak koji nije važan zaplet. Napravio sam cijeli film o tome što se može izvaditi iz filmova.
iW: Umetnice.
Jarmusch: Da. Jedan od mojih najdražih redatelja je Yasujiro Ozu, Na njegovom nadgrobnom spomeniku, koji sam posjetio u Japanu, bio je jedan kineski lik, koji otprilike znači, 'razmak između svih stvari'. To je ono što me privlači.
iW: Jesu li vinjete kronološke ili su poredane prema drugačijem dizajnu?
Jarmusch: Prvi segment snimili smo s Benignijem odmah nakon 'Dolje po zakonu.' Dakle, prva tri su kronološka, onda počinje malo odstupiti, prema samo ... instinktu. Kad sam ih sastavljao, puno sam se igrao s redoslijedom da vidim kako protječu, raznolikost likova, što najbolje funkcionira. Kao slagalica isprobala sam različite načine.
iW: Postoji li potisak?
Jarmusch: Upravo ti ne-dramatični trenuci u tvom danu i tvoje reakcije na stvari - moje uobičajene teme o pogrešnom komuniciranju i male zamere. I kako ljudi reagiraju jedni na druge.
iW: Ipak sam odabrao teme. Suzdržana ponavljanja.
Jarmusch: Da, uvijek sam odozgo pucao po stolu uz kavu i cigarete i pepeljaru. Bilo mi je oslobađajuće napraviti ove male dijelove. Jer kad snimam igrani film, vrlo sam precizan kako je scena izgrađena prema položajima kamere. Kod njih su svi potpuno isti: široki hitac, dvostruki hitac, pojedinačni šut i preko stola. Dakle, ući u to, ne moram o tome razmišljati, to je samo dato. Što me oslobađa razmišljanja o razgovoru, detaljima, nijansama i interakcijama. Možete se igrati s glumcima, dati im prostor za improvizaciju ili ne, ovisno o njihovim sklonostima.
iW: Film igra kao da je improviziran, ali je li zapravo scenarij?
Jarmusch: Svi su segmenti skriptirani, ali neki od njih se divlje odstupaju od scenarija. Prva scena s Robertom i Steveom imala je vrlo malo scenarija. Igrali smo se noćas prije i smislili su malo mjesta za prebacivanje. Ovaj je prilično divno improviziran, dok je drugi gotovo dobesedan prema scenariju. Kao onaj sa Cate Blanchett, Očito to se ne bi moglo previše improvizirati. Zbog tehničke igre u kojoj igraju dvije osobe: ona je i ona i bratić. Koristili smo podijeljeni ekran na kojem ona glumi stand-in, koji je samo bezobrazno gleda u nju. Ovisi o tome kako glumci rade i što ih čini najugodnijima. Volim kad mnogo improviziraju.
iW: Gledatelj postaje svojevrsni voajer.
Jarmusch: Mislim na to kao na neki oblik konstruiranog voajerizma. Sviđa mi se osjećaj da promatrate nešto stvarno, a opet nije stvarno. Oni se čak i smiju igrajući sebe, ali apstrahiraju od toga.
iW: Znači?
Jarmusch: Cate Blanchett je filmska zvijezda, ali to nije ona kakva je ona. Neka vrsta pojačava taj lik kako bi se usporedila s drugim likom koji također glumi. I Iggy Pop i Tom Waits igraju sebe. Ali Tom obično nije tako defanzivan i bezobrazan. Nekako smo mu uzeli dio i pretjerali. I uzeli smo dio Iggya, koji je vrlo otvoren i velikodušan, i pretjerao u tome. Pokušavao sam doći do obrambenog načina na koji ljudi reagiraju.
iW: Osjetio sam kako igra moći između ljudi tvori zajedničku nit.
Jarmusch: To se sigurno odnosi na scene sa Steve Coogan i Alfred Molina, i dvije Cates. Ta dva segmenta su pomalo o ovom poslu jer su glumci.
iW: Vidim to ovdje (u Torontu), među novinarima, jednoosiguranje, koji je pozvan u ono ...
Jarmusch: Mislim da je to ljudska priroda Tema dolazi kroz motive šahovnice koji se uvijek pojavljuju na stolu. Struktura igre: vi napravite ovaj potez, ja napravim taj potez. To se puno ponavlja u razgovorima.
iW: Zašto se u njihovom sjajnom prizoru Coogan obraća Molini?
Jarmusch: To je samo način da jedan čovjek pomisli da je podložniji. A Steve je stvarno velikodušan, ne egoistična osoba u stvarnom životu, iako se voli igrati ljudi koji jesu. A Alfreda Molina volim mučiti. Vidjeti ga uzbuđeno i razočarati i nastaviti mučiti ga. Kad Steve kaže, imam sve ove sastanke, a Alfred kaže: 'Bilo što zanimljivo?', A Steve kaže: 'Da.' Alfred čeka da čuje, a onda mu lice samo tone. Volim mučiti siromašnog Alfreda jer ga volim.
iW: Izgleda da izmišljate dijalog, kombinirajući svakodnevni razgovor i stvari koje izviru iz podsvijesti.
Jarmusch: Nije baš realno, a ipak je namjera pronaći nešto stvarno između ljudi i onoga što je biti čovjek i komunicirati jedni s drugima. Nadam se da će uspjeti. Teško mi je to znati jer film ne mogu vidjeti na svjež način. I nadam se da je to kumulativno, a ne samo automobili u vlaku koji prolazi. Nadam se da imaju veći učinak od samo pojedinačnih slučajeva. Teoretski, to smo pokušali učiniti. Emocije često nisu jasne. Tako tema postaje sve rezonantnija.
iW: Odakle je nastala bizarna veza filma i glazbe?
Jarmusch: Tom Waits improvizirao je te stvari o 'operaciji na cesti', nisam mogao vjerovati. 'Žao mi je što kasnim [oponašao je hrapav glas], jutros sam rodila dijete. Jeste li napravili traheotomiju s kemijskom olovkom ... ”Volio sam to.
I to je proizašlo i iz mog života. Ja sam s prijateljem RZA-om, družimo se u studiju do kasno u noć, a on dobija poziv supruge našeg majstora kung-fu, a RZA kaže: 'Jo, Jime, moramo prestati, djeca su bolesni. 'Prilazimo njihovoj kući i RZA kaže:' Imaju virus i evo što ćete učiniti. Dat ćete im ovo bilje, skinite ih iz mlijeka, zaboravite na agrume, zagrijte ih i pozovite me sutra. '
Izlazimo iz zgrade i volim: 'RZA, šta, jesi li doktor?' [Rekao je: 'Da, već dvije godine proučavam alternativna sranja u knjigama. Znam za afričko bilje ”… Dakle, taj dio je bio stvaran i reprizirao sam ga kada sam napisao njihovu priču. Bio je previše čudan, glazbenik koji misli da je liječnik. A sada, u stvarnom životu, RZA, koja je hip-hop zvijezda, misli da je liječnik. Ja sam vrlo ozbiljan. Kasnije sam ga nazvala. Rekao sam, 'RZA, bolan sam, što da radim?' Još jedan pravi detalj proizašao je iz vinjete s Billom Murrayem. Puno sam kašljao, a on je rekao: 'Jime, pođi gore, uzmi vodikov peroksid i razrijedi ga i ubaci u grglu i ispljuni.' I ja sam to učinio i pomoglo mi je u grlu. Dakle, tu su sve te čudne sitnice
iW: Kako glazba utječe na vaš rad?
Jarmusch: Glazba mi je najveća inspiracija. Volim književnost, kino, slikarstvo i dizajn. Ali sve kulture imaju glazbu. Glazba je za mene najneposredniji oblik izražavanja, pa inspiraciju dobivam iz glazbe. Mislim da je film glazbeni oblik. Ja to tako tretiram. Jer se s vremenom transformira na konstruiran način. Knjiga i slika ne - pružate vrijeme. Kada uređujem, film postaje ritmično glazbeno djelo i kako djeluju rezovi. Očito volim neku sporu glazbu. '
iW: Molina u svom segmentu kaže to nevjerojatno gola stvar: 'Želim da me voliš.' Odakle je to došao?
Jarmusch: Crta je bila skriptirana, ali zapravo je nastala iz telefonskog razgovora s Alfredom kada smo prelazili preko ideja. Kažem, „Steve misli da želiš nešto od njega.“ A Alfred je rekao, „Misliš li da je previše ako mu kažem ono što stvarno želim? Što ako ono što stvarno želim je samo da me voli. Mislite li da će to biti previše na vrhu? 'Rekao sam:' Ne ako to učinite. 'Taj mali trenutak: to je srce čitavog filma za mene, središte čitave dugometražne verzije priča. A moj prijatelj Jay Rabinowitz, koji je uređivao film, kaže: 'Aha, to je srce.' Jer to je sve što svi stvarno žele. A Alfred izlazi odmah i kaže.
