PREGLED | Drevno ultra-nasilje: Nicolas Winding Refn 'Valhalla Rising'
Uvodni tekst na početku 'Valhalla Rising' postavlja scenu i opisuje je. 'U početku je postojao samo čovjek i priroda', rečeno nam je, a u ovo doba - 1.000. god., Ako budemo precizni - ljudi koji nose križeve doveli su pogane do 'rubova zemlje.' Ljetopis natopljen krvlju nemi skandinavski lutalica (Mads Mikkelsen) i zagrijavajući religijski revnosnici, film više puta ostaje svoj skromni obris. U stvari, 'rubove' bi mogle poslužiti kao alternativni naslov za ovaj rezervni, nervozni period, jer otpušta niz tmurno ekspresivnih kompozicija koje često izgledaju kao izbjeglice s Goya slika.
Danski redatelj Nicolas Winding Refn učvrstio je sklonost psihološkom kaosu svojom razrađenom trilogom o gangsterskim pričama „Gurač“ i očaranim kriminalističkim portretom „Bronson“. kinematografska tonska pjesma. Njegova središnja figura, neprekidno potlačeni introvert skloni bjesnim ispadima nasilne samoodbrane, ima fantomsku kvalitetu koja ga pozicionira kao produkt mrtvog okruženja. Opustošeni, magloviti i preplavljeni blatom, pejzaži se tope sve do točke u kojoj se više od jednog lika pita bi li mogli kročiti u pakao.
Unatoč povijesnoj pozadini, ništa u 'Valhalla Rising' ne odbacuje predodžbu da se zaista može dogoditi u paklu na zemlji. Kad prvi put sretnemo tihog anti-heroja, koji je na kraju nazvan 'One-Eye' zbog grotesknog ožiljka koji je napunio jednu od njegovih utičnica, on je rob okrutnih Škota koji namjeravaju prisiliti svoje zarobljenike da sudjeluju u smrtonosnim borbama. Za nekoliko minuta, nespojiva snaga One-Eye-a postaje puna prikaza jer brzim postupcima odmotavanja i odbacivanja glave čovjek vraća kontrolu nad vlastitom sudbinom.
Krećući se kroz maglovitu nečiju zemlju s mladim kolegom robljem (Maarten Stevenson) kao samozvanim ambasadorom i glasnim veleposlanikom, One-Eye nailazi na bend kršćanskih vikinga s ciljem invazije na Jerusalim. Nažalost, izgleda da ne znaju puno o plovidbi, pa se putovanje u nigdje nastavlja. Najnoviji suputnici One-Eye pretvaraju se u njegove najnovije neprijatelje, pružajući još jednu priliku za pokazivanje svojih ubojitih talenata. Tijela padaju, Jednooki potvrđuje svoj autoritet i put u nigdje se ne nastavlja. Ad infinitum.
Odbaciti Refnov ponavljajući pristup kao dosadan propustio bi poetske poteze njegove elegantno minimalističke vježbe. Unatoč bespoštednoj gorici, 'Valhalla Rising' prenosi daleko više prigušeni ambijent od bilo čega drugog u njegovom naglo rastućem opusu. Radeći u gotovo kazališnom modu većinu vremena trčanja, s neplodnim otvorenim scenografijama i samo nejasnim obrisima zapleta, Refnova manekenska maštovitost rutinski dominira iskustvom: tamne slike se slijevaju zajedno, pusto zvučni zapis podvlačići strahotu, tkanu zajedno dijalogom koji se rijetko diže iznad šapta. Kamera se zadržava na Mikkelsenovom licu, ističući njegov nastup iako on veći dio filma provodi ponašajući se poput statue.
Čvrstoća 'Valhalla' teško je nepoznati milje. Dok One-Eye i njegov suputnik prolaze kroz prazan svijet, na pamet padaju odjeci Cormac McCarthyja 'Cesta' i drugi postapokaliptični putokazi. One-Eye, nosi ožiljak koji je puno više zastrašujući od opekotine na licu koje je Josh Brolin upisao u 'Jonah Hex', sugerira primitivnu verziju Čovjeka bez imena Clint Eastwooda. Kasnije, dok Vikinzi podnose besmisleno putovanje kroz maglovite vode i postepeno gube razum, nemoguće je ne razmišljati o sličnoj zlobnoj potrazi u „Aguirre: Gnjev Božji“.
No dok je Refnova metoda prožeta pasticheom, barem je koristi za svoje visoke namjere koncepta. Tony Stone's D.I.Y. ep 'Severs Ways: Norse Discovery of America' napravio je bolji posao pretvarajući vikinške likove u figure simpatije, ali Refn ih koristi kao učinkovite simbole religiozne groznice koja doseže svoju prekidnu točku. Ne govoreći ništa i ne radeći malo, One-Eye rutinski izvlači paranoju od svojih oklijevajućih vodiča, dopuštajući njihovoj maniji da djeluje kao oružje samouništenja.
S obzirom na ekstremnu prirodu nasilja i raspoloženje, Refn se čini izuzetno drskim izbjegavajući kornjače iz B filma gdje ih kontekst praktično poziva. (Naredni srednjovjekovni rimski triler 'Centurion' primjećuje blesavi osjećaj grlića koji Refn žurno odbacuje.) Zaplet puze uz sebe, ponekad se zaustavi kad čista atmosfera prevlada. Refn prenosi osjetljiv osjećaj izvanzemaljskog okruženja, kao da gledatelj proživljava prozor u teška vremena, iako nikad ne nađe cjelovitu priču za stabilizaciju raspoloženja.
Ležerna avantura Jednog oka odvija se u poglavljima, koja svi sadrže jednake razine suzdržanosti - ponekad previše toga. Mala je razlika između tona prvog dijela, pod naslovom 'Gnjev', i drugog, pod naslovom 'Božiji ljudi', osim za specifične ideološke uvjerenosti ljudi s kojima se susreće (ali čak i oni koji zajedno zamagljuju). Redudancija je najveća prijetnja čaroliji koju Refn počinje graditi od prvog okvira, ali mračnost ima svrhu. Konačni simbolični snimak sugerira da Jednoočno predstavlja prvobitnu prirodu čovječanstva kao silu neuništiviju od samog čovjeka. Posljednji je hladan čavao u lijesu s dugom dugom.
